此曲眼界开阔意蕴深厚语言精练晓畅自有一股豪爽之气其中衬字的使

此曲眼界开阔，意蕴深厚，语言精练晓畅，自有一股豪爽之气。其中衬字的使用，也大大扩大了句子容量。

［越调］小桃红

失题

一江秋水澹寒烟，水影明如练，眼底离愁数行雁。雪晴天，绿萍红蓼参差见。吴歌荡桨，一声哀怨，惊起白鸥眠。

练：熟绢。南朝齐谢朓《晚登三山还望京邑》诗：“澄江静如练”。

雪晴天：极其澄彻的晴空。雪：特别，极，今江苏方言犹有之。

【评析】　这首小令写秋景，但景中处处含情，令人玩味。

起首三句写秋水、飞雁，点明时令，气氛颇为萧瑟。此时正是深秋季节，一江秋水被淡淡的烟霭所笼罩，水面澄彻，犹如一条白练。极目远望，数行大雁正匆匆南飞，不由得离愁渐起。其中“一江秋水澹寒烟”有李白《梦游天姥吟留别》诗句“云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟”之意境，“水影明如练”化自谢朓《晚登三山还望京邑》“余霞散成绮，澄江静如练”。这三句是从正面烘托愁思。四五句却一反前句之凄清，以色彩明丽的意象，从反面来衬托愁思。这些意象包括“雪晴天”“绿萍”“红蓼”，如雪般明朗的晴天，绿色的浮萍、粉红色的蓼花色彩斑驳、错杂相间，这两句将秋色点染得异常绚丽，但却显得过于恬静。最后三句则全为动态景物：“吴歌荡桨，一声哀怨，惊起白鸥眠。”舟子一边荡桨，一边唱着曲调哀怨的吴歌，歌声惊起了正在栖眠的白鸥。这里的“哀怨”乃是点题之笔，不经意间流露作者的内心世界。

作者以丹青之笔，描绘了一幅看似宁静的秋景图，既有美丽的色彩，又将动景与静景和谐统一，不愧为写景高手。但此曲却并非完全写景，那“眼底离愁”及“一声哀怨”，说明诗人在遁迹江湖后，内心仍极不平静，这离愁哀怨也许是为国家，也许是为自己，诗人自己也很难说清。

［双调］水仙子

吹箫声断更登楼，独自凭栏独自愁。斜阳绿惨红消瘦，长江日际流。百般娇千种温柔，金缕曲新声低按，碧油车名园共游，绛绡裙罗袜如钩。

金缕曲：词牌名。亦指以爱惜青春、及时行乐为表现内容的乐曲，源自杜牧《杜秋娘》：“劝君莫惜金缕衣，劝君惜取少年时。”

碧油车：妇女所乘的一种有青绿色油布篷顶的小车。《南齐书·舆服志》中云：“两宫用车，皆绿油幢。……其公主则碧油幢。”故常以“碧油车”代指华贵的坐乘，此处用以衬托旧游的欢乐。

绛绡裙：指暗红色的丝质裙子。罗袜如钩：指薄丝袜小如弯钩，形容脚很小。

【评析】　倪瓒所作［水仙子］一共有两首，另一首为：“东风花外小红楼，南浦山横眉黛愁。春寒不管花枝瘦，无情水自流。檐间燕语娇柔。惊回幽梦，难寻旧游，落日帘钩。”两首均为抒写离别相思之作，且同调同韵，贾仲明《录鬼簿续编》倪瓒条曾谓之曰“脍炙人口”。

曲子以登楼凭栏入题，营造了一种惆怅伤感的氛围。“吹箫声断更登楼”，恋人已经远去，女主人公想用吹箫来排遣寂寞相思之愁，却是哀不成曲，只有放下箫管，登楼远眺，以解相思之苦。这里，“吹箫”还暗用了萧史弄玉的典故，据《列仙传》记载：萧史因善吹箫，得到秦穆公女儿弄玉的爱慕，两人成婚后，箫声引来了凤凰止于屋上，后两人双双骑着凤凰飞上了天空。古人提到“吹箫”，往往含有琴瑟合鸣的意味，可是此处却是“吹箫声断”，暗示女主人公与情郎已是天涯阻隔。“独自凭栏独自愁”，两个“独自”凸显了女子的形单影只与孤寂愁苦，后一个“独自”似乎还有暗示对方情薄之意，否则应是“一种相思，两处闲愁”。“斜阳绿惨红消瘦，长江日际流”，目光由上而下，由近而远，写景层次分明。且融情入景，在斜阳、惨绿、瘦红、长江等意象中，处处可见凭栏人的幽怨和哀愁。这两句与柳永的《八声甘州》如出一辙，“是处红衰翠减，苒苒物华休。惟有长江水，无语东流”，当然后者意境更为开阔。

在凭栏颙望中，女子的思绪不由得回到了过去。想当初，“百般娇千种温柔”，道出无尽缠绵，万般风情。“金缕曲新声低按”，他俩一起打着节拍，共同低声吟唱《金缕曲》。“金缕曲”即唐诗《金缕衣》，据传为杜秋娘所作：“劝君莫惜金缕衣，劝君惜取少年时。花开堪折直须折，莫待无花空折枝。”这里似乎也暗含着女子对恋人离去的埋怨。“碧油车名园共游”，两人也曾一起乘坐华贵之车四处赏玩名园佳苑，日子多么逍遥自在，而当时的自己是“绛绡裙罗袜如钩”，身着深红色丝裙，玉足如钩，正值青春年少，无比俏丽。曲子到此，戛然而止，女子似乎沉醉于过去的甜蜜美满，久久未醒，读来使人无限怅惘。